Analiza nowej współpracy The Weeknd i Playboi Carti „TIMELESS”

The Weeknd jest gotowy do wydania swojego długo oczekiwanego szóstego albumu studyjnego Hurry Up Tomorrow , a także do wydania nowego singla z płyty zatytułowanego TIMLESS .

Najnowszy utwór jest kontynuacją głównego singla Dancing In The Flames , który udostępniono na DSP (platformach streamingu cyfrowego) 13 września 2024 r.

The Weeknd nawiązuje współpracę z Playboi Carti w ramach swojego drugiego partnerstwa przy utworze TIMLESS , który został dziś (27 września) udostępniony na głównych platformach streamingowych za pośrednictwem The Weeknd XO Music ULC, Republic Records i UMG Recordings Inc.

Pierwszy pokaz na żywo utworu TIMLESS odbył się podczas koncertu The Weeknd w São Paulo 7 września, gdzie Carti dołączył do niego na scenie.

Oczekiwania wobec utworu wzrosły, gdy demo podobno wyciekło do sieci dwa dni przed oficjalną premierą. Niedługo potem Carti zapowiedział ich współpracę, publikując zdjęcie obu artystów w swojej historii.

Bar-For-Bar: Analiza nowego singla The Weeknd i Playboi Carti „TIMLESS”

TIMLESS The Weeknd trwa cztery minuty i 16 sekund i jest uosobieniem porywającej produkcji Pharrella Williamsa, Ojivolty, Twisco i MIKE’A DEAN’A.

Do płyty dołączono oficjalny teledysk z tekstem, który uchwycił występ The Weeknd i Playboi Carti na żywo z TIMLESS w São Paulo. Kluczowe tematy poruszane w tej współpracy to:

• Sukces
• Bogactwo
• Luksus
• Status
• Moda
• Nadmiar
• Hedonizm
• Nadużywanie substancji
• Seks
• Intymność
• Relacje
• Miłość
• Lojalność

(Wiersz 1)

„Od kiedy byłem gnojem, wiedziałem, że jestem s-t (Ooh, yeah) / Niunia ciągle chce przychodzić, chce dostać w łeb (Chce dostać tak mocno) / Myśli, że jest najważniejsza, bo trzymam ją przy sobie / Podwójne O, rozwala zegarek, wie, że jestem ponadczasowy (Nieprzemijający)”

Na płycie TIMLESS Playboi Carti prezentuje porywający występ wokalny, łącząc melodyjne rytmy z charakterystycznym, wysokim stylem.

Carti ujawnia, że ​​od najmłodszych lat wiedział, że jest przeznaczony do sukcesu, co przewija się w całym jego wierszu, z odniesieniami do seksu, zażywania substancji, ekstrawagancji, dobrobytu i pozycji społecznej. Kończy sprytną grą słów z „podwójnym O” — symbolizującym luksusowe zegarki, takie jak zegarki Audemars Piguet — aby reprezentować jego „ponadczasowy” kunszt.

„Wkładam mojego syna do Ricka / Zdejmuję pistolet z biodra / Kieszenie mieszczą dwadzieścia dwa magazynki (Ah) / Rozbijam jej serce, Comme Garçons / Zakładam koszulę, zakładam sterowiec / B—h jak plama, szykuję się do lizania / Musiałem jej to powiedzieć odkąd byłem frajerem, wiedziałem, że jestem s-t (Oh)”

Carti szczyci się swoim bogactwem i wpływami w świecie mody, ubierając swojego syna, Onyxa, w ubrania „Ricks” — nawiązujące do znanego projektanta Ricka Owensa i pokazujące jego zamiłowanie do ekskluzywnej odzieży ulicznej.

Podkreśla on dalej swój dobrobyt, porównując dużą pojemność kieszeni do pojemnych magazynków do broni palnej, co prawdopodobnie odzwierciedla znaczny przepływ gotówki przedstawiony w jego teledyskach. Raper nawiązuje również do luksusowej marki Comme des Garçons, porównując złamane serca do kultowego emblematu marki „serce z oczami”.

„Ona śpiewa moje piosenki, chce umrzeć, próbuje dostać w kość / Dom jak bank, wpłać tę sukę, wpłać ten czek / Uśmiech na mojej twarzy, nie gram w gówno, przyjdź i sprawdź (Uh) / Lód na mojej szyi, nadgarstek z podwójnym O / Ona jest w gównie, piekielna 'Cat / Świeżo z okopów, czterysta paczek”

Kontynuując, Carti przywołuje swój debiutancki album Die Lit , wyjaśniając, dlaczego kobiety są przyciągane do jego muzyki. Metaforycznie porównuje sprowadzanie kobiet do domu do dokonywania wpłat bankowych, sugerując styl życia wypełniony rozpustnymi romansami.

Jego wystawny styl życia jest wyrażany poprzez wdzięczność za luksusowe przedmioty, drogą biżuterię i elitarne samochody.

„Uh, tak, kręcę się w Paryżu (Uh) / Ubierz się dla tych sukinsyn, one zaraz się zlecą / Właśnie wlałem czwórkę do napoju gazowanego, strzeliło / Narkotyki zaraz zaczną działać, czuję się chory / Walczę ze wszystkimi moimi demonami, czuję się jak The Rock”

Carti rozmyśla o swoim wystawnym stylu życia, nawiązując do zażywania substancji psychoaktywnych, podróżowania samolotem i imprezowania. Ostatni wers jego wersu żartobliwie porównuje jego zmagania do zmagań gwiazdy WWE Dwayne’a „The Rock” Johnsona, sugerując burzliwą wewnętrzną walkę z jego emocjami.

(Chór)

„Odkąd byłem dzieckiem, byłem uczciwy (Jit, ooh, nie) / Gdybym był tobą, podciąłbym sobie nadgarstek (Głupi bit’) / XO wytatuowane na całym jej ciele, tak (Tak) / Ona po prostu chce się kręcić, a mnie to nie przeszkadza, tak”

The Weeknd wchodzi z refrenem, wspierany przez żywy wokal Cartiego. Jego płynna interpretacja sprawia, że ​​refren zapada w pamięć słuchaczy, obejmując tematy takie jak intymność, miłość, lojalność i nadużywanie substancji.

„Od kiedy byłem dżinem, byłem uczciwy (Ooh, nie, uh) / Powinieneś pozwolić jej odejść, ona chce być tym (O, tak) / Podwójne O wytatuowane na jej ciele, tak / Nieważne, co mówią, jestem ponadczasowy, tak (Schyeah)”

Kończy refren słowami uznania dla swoich oddanych fanów, potwierdzając, że pomimo krytyki jego muzyka i spuścizna pozostaną „ponadczasowe”. Nawiązania do tatuaży z jego logo i logo Cartiego jeszcze bardziej wzmacniają ich wpływ.

Abel założył wytwórnię XO Records w 2011 r. i współpracował z takimi artystami jak Nav i Belly, natomiast Playboi Carti założył w 2019 r. wytwórnię Opium Records, podpisując kontrakty z wschodzącymi talentami, takimi jak Ken Carson, Destroy Lonely i Homixide Gang.

(Wiersz 2)

„Och, miasto w ogniu, kiedy wracam do domu / Wypełniam niebo (tak), wypełniam kopułę / Pewnego dnia to zagrają (tak), to piekielny pokaz / Ale będzie bolało, bo zrobiliśmy to pierwsi”

The Weeknd rozpoczyna drugą zwrotkę niebiańskim przekazem, wzbogaconym o ad-liby Cartiego. Ten segment koncentruje się na tematach sukcesu, lojalności, zdrady i romansu.

Pierwsze wersy podkreślają uczucie, jakie Toronto żywiło do niego po jego powrocie, porównując jego wpływ do „miasta w płomieniach”. Ponadto podkreśla swoją rolę pioniera w zakresie wizualnie uderzających widowisk stadionowych w swoim rodzinnym mieście.

„Poczuj się jak Skateboard P, chłopcy BBC na creepie / Poczuj się jak w 2003 roku, Neptun bęben z belką (tak) / Ona hipisowsko rzuca fasolką, chce pieprzyć się z drużyną / Zakochała się w śmietance (tak), zakochała się w scenie”

The Weeknd składa hołd Pharrellowi Williamsowi, znanemu jako „Skateboard P”, i jego duetowi producenckiemu The Neptunes, zwracając się jednocześnie do kobiety, która pod wpływem używek i intymności zostaje urzeczona wystawnym stylem życia, a nie nim samym.

„Ooh, tak, jej facet jest cichy, ani słowa (Ooh, nie) / Złamałem mu serce, PTSD (Ooh, nie) / Trzymam go za klatkę piersiową, pozwól mu oddychać / Pozwól mu oddychać, spisek czarnuchów / A ja mam księdza, on ma krzyż / Wychodzę poza linię, wysyłam go do Boga / Wylewam łzę, modlę się o stratę, ooh, tak (Tak)”

W tych wersach The Weeknd eksploruje tematy zdrady i manipulacji, odnosząc się do sytuacji, w której kobieta oszukuje swojego partnera, aby spędzić z nim noc. Jego ostatnie wersy sugerują głębokie powiązanie z wiarą, sugerując konsekwencje dla każdego, kto mu się sprzeciwi.

Refren powtarza się raz jeszcze, prowadząc do eterycznego outro, które zamyka TIMLESS .

Współpraca ta jest kontynuacją platynowego sukcesu duetu na płycie Popular with Madonna, która osiągnęła 43. miejsce na liście Billboard Hot 100. Dzięki piosence TIMLESS , The Weeknd i Playboi Carti dostarczają kolejny hit wyprodukowany przez Pharrella Williamsa.

Płyta prezentuje ich hipnotyzujące występy, oferując fanom wgląd w ich ekstrawagancki styl życia, płynnie łącząc ich eteryczny styl wokalny z dynamiczną produkcją utworu.

Źródło